08 marzo 2017

Tomodomo Ediciones licencia Ran y el mundo gris

Ediciones Tomodomo, a través de sus redes sociales, ha presentado su última novedad para su catalogo manga.
Nos presenta Ran y el mundo gris, una serie manga que recopila 7 tomos y que vienen de la mano de Aki Irie. El cual, su primer tomo saldrá a la venta el 20 de Marzo a un precio de 8 € y cuya portada será la siguiente, destacando que la cubierta presentará una impresión plateada realzando el diseño de esta.

Ran y el mundo gris es titulada originalmente como Ran to Haiiro no Sekai, un manga que es editado por Enterbrain en Japón. El cual viene a nuestras tiendas en una edición rústica con Sobrecubierta y en formato B6, donde además el primer volumen viene de regalo una postal en su interior.

Ran y el mundo gris nos cuenta la historia de una niña de diez años que sueña con tener muchos amigos y ser mayor lo antes posible para hacer lo que le de la gana. Nada extraño, excepto que Ran es hija de una bruja muy poderosa que tiene la habilidad de crecer a voluntad, adoptando la forma de una veinteañera para realizar todo tipo de travesuras. 
Este poder salvaje trae de cabeza a toda su familia, ya que en ausencia de su madre, están demasiado ocupados manteniendo las amenazas sobrenaturales. 



Por: Laia
Fuente: Tomodomo Ediciones

Milky Way Ediciones se hace con tres licencias nuevas

Milky Way Ediciones ha vuelto a hacer un martes de licencias, donde nos ha mostrado tres nuevos titulos, diferentes entre si, que se añadirán a su catalogo en breve.

El primero es Atom: The Beginning, de Masami Yûki y Tetsuro Kasahara el cual viene a ser una historia que existe detrás de el nombre de Astroboy, el cual no es ajeno a nadie. A día de hoy, su nombre es referencia obligada en la cultura manga. Pero, ¿conocemos realmente la historia detrás de la leyenda? Esto es lo que propone Atom: The Beginning, un nuevo y maravilloso acercamiento a uno de los personajes más icónicos del manga y el anime.

He aquí la historia del nacimiento del héroe eterno Atom (Astroboy), creado por los profesores Tenma y Ochanomizu en su juventud, en una época en la que se dedicaban en cuerpo y alma a la investigación robótica. Fruto de sus esfuerzos nace A106, un poderoso robot que bien puede ser un amigo o un nuevo dios entre los hombres...

Cabe destacar que Atom: The Beginning contará además con adaptación animada a cargo de Production I.G, a estrenarse esta primavera. Además Kasahara y Yûki comenzaron la publicación del manga en las páginas de la revista Monthly Hero's en diciembre de 2014, presentando bajo un enfoque más adulto esta precuela de la obra más conocida de Osamu Tezuka. Cuenta además con la supervisión de la Tezuka Productions y es considerada el "episodio cero" de esta franquicia.


Atom: The Beginning - Detalles de la edición

Formato: Rústica con sobrecubierta
Género: Sci-Fi, drama
Color: Blanco y negro con páginas a color
Precio: 8,00 €
Lanzamiento: Abril 2017


El segundo título es Chikyuu Umare no Anata e, de Azusa Mase y Tow Ubukata, un titulo que vendrá traducido como Para ti, hijo de la Tierra, el cual es un volumen único que promete estar cargado de emociones y sentimientos agridulces, donde Azusa Mase ilustra los relatos de Tow Ubukuta, basado en hechos reales. 


Después de aquel gran terremoto, Makio reemprende enseguida su trabajo de cartero. Al cabo de unos días, le llega un regalo de cumpleaños de su mujer, que ya no está. Los recuerdos invaden su memoria en reflexiones que le llevan a preguntarse: “¿Te amé con todas mis fuerzas...?”

Para ti, hijo de la Tierra (título en castellano) llegará este mes de marzo a las tiendas.

Chikyuu Umare no Anata e - Detalles de la edición

Formato: Rústica con sobrecubierta
Género: Drama, Slice of Life
Color: Blanco y negro
Precio: 8,00 €
Lanzamiento: Marzo 2017


El último titulo anunciado viene en pareja, ya que Milky Way nos presenta a Umibe no Etranger y Harukaze no Etranger, de Kanna Kii, autor de series BL donde la editorial busca seguir con su linea después de obras como En un rincón del cielo nocturno y Puedo oír el sol.
Umibe no Étranger se trata de un tomo único, mientras que Harukaze no Étranger es la secuela directa. Kanna Kii hace uso de un dibujo precioso para contarnos con gran delicadeza el día a día y la historia de descubrimiento de esta pareja de jóvenes que no lo tendrá fácil para estar juntos.


Shun Hashimoto, futuro novelista, conoce a Mio Chibana, un tímido estudiante de secundaria, en Okinawa. Mio se pasa las tardes sentado en un banco frente a la playa, muy cerca de la casa de Shun. Lentamente, entablan una relación que los une cada día más. Sin embargo, Mio decide abandonar la isla para continuar sus estudios... Tres años más tarde, Mio regresa con una sorprendente y sentida confesión.

Umibe no Étranger y Harukaze no Étranger - Detalles de la edición

Formato: Rústica con sobrecubierta
Género: Drama, Slice of Life
Color: Blanco y negro
Precio: 8,50 €
Lanzamiento: Primavera 2017



Por: Laia
Fuente: Milky Way ediciones

07 marzo 2017

35º Salón del Cómic de Barcelona: Dave Gibbons, Gene Ha, Jill Thompson, Mitch Gerads y Yancey Labat confirman su asistencia al Salón


El 35º Salón Internacional del Cómic de Barcelona engrandece la lista de invitados con autores de superhéroes y de otros géneros de primer nivel. Es un grupo de autores de cómics de superhéroes que trabajan en diversos géneros y estilos que encabeza Dave Gibbons, dibujante de Watchmen con guión de Alan Moore, obra que le valió ganar los premios más importantes del cómic. Otro de los autores que destaca es Gene Ha, un dibujante clave del universo DC de superhéroes, mientras que Jill Thompson es una autora con una heterógena y brillante carrera en el mundo del cómic que presenta su novela gráfica Wonder Woman: La verdadera amazona, en un año que esta superheroína será también una estrella en la gran pantalla. Todos estos autores asisten al Salón Internacional del Cómic de Barcelona en colaboración con ECC Ediciones.

Además, esta editorial trae por su cuenta a otros importantes autores. Mitch Gerards es un dibujante que ha desarrollado un interesante trabajo con diversos registros y que ahora presenta el primer tomo de El Sheriff de Babilonia, ambientado en el Bagdad post Saddam Hussein. Por su parte Yancey Labat aporta originalidad al mundo de los superhéroes al dibujar los cómics de las DC Super Hero Girls, donde tras el éxito de la serie de animación en la pequeña pantalla se ha convertido en un fenómeno global.

Dave Gibbons inició su carrera en el mundo del cómic en 1973. Frecuente colaborador de la revista 2000 AD, ilustró seriales tan reconocidos como Harlem Heroes, Dan Dare y Rogue Trooper para esa publicación. Gibbons también ha trabajado en las populares aventuras del Doctor Who, y en 1982, gracias al editor Len Wein, dio comienzo a su asociación con DC Comics, dibujando la serie Green Lantern; empezaría a colaborar con Alan Moore en las historias de Superman y los Green Lanterns incluidas en las páginas de Grandes autores Superman: Alan Moore - ¿Qué fue del Hombre del Mañana? y otras historias y Green Lantern de Geoff Johns núm. 02.

Pero si hay una historia que marca la bibliografía conjunta de Dave Gibbons y el Bardo de Northampton, esa es Watchmen. La que probablemente sea la mejor historia de superhéroes de todos los tiempos fue galardonada tras su lanzamiento en diversas categorías de los premios Kirby, Harvey, Eisner e incluso el Hugo, jamás otorgado a ningún cómic hasta entonces. Watchmen fue la única novela gráfica incluida en la lista de la revista TIME de las mejores 100 novelas publicadas en lengua inglesa desde 1923. La influencia de Watchmen ha llegado hasta nuestros días, gracias al evento Antes de Watchmen y, sobre todo, como pieza fundamental de la gran historia-río que Geoff Johns está desarrollando en el seno de la nueva etapa del Universo DC, Renacimiento.
Tras el éxito de Watchmen, Gibbons se implicó en un buen número de proyectos, como una versión en cómic de la Biblia y una colaboración con el mismísimo Frank Miller. Serían los distintos títulos centrados en Martha Washington, ambientados en el siglo XXV y publicados en Estados Unidos por Dark Horse y en España por Norma Editorial. Su prolífica producción le ha convertido desde entonces en un habitual de las dos grandes, Marvel y DC, entre otras muchas editoriales. Sus lápices han plasmado en acción a personajes tan dispares como Batman, Hulk, la JSA, Superman o el Capitán América. Y no nos podemos olvidar de su labor como guionista, dando forma a clásicos memorables de la talla de Superman/Batman: Los mejores del mundo, con ilustraciones de Steve Rude. En los últimos años los lectores han podido ver muestras de su talento en títulos tan diferentes como Universo DC: Legados, Hellblazer o Batman: Black and White. Ademas, en 2004 presentó una novela gráfica como autor completo, The Originals, editada por el sello Vertigo, y se ha ocupado del apartado gráfico de Kingsman: The Secret Service (Panini Cómics), con guiones del prolífico Mark Millar.

Nacido en el seno de una familia de emigrantes coreanos, Gene Ha hizo realidad su sueño de dibujar cómics cuando, en 1993, se ocupó de un número de Green Lantern, escrito por Gerard Jones. Tras su debut, ilustró un buen número de ejemplares para Marvel, DC y Malibu Comics. Por sus manos han pasado iconos de todas las épocas: Alien, Cable, Superman, la JLA...
Entre sus influencias encontramos nombres legendarios de la talla de Matt Wager, John Byrne, Frank Miller, Bill Sienkiewicz, Walter Simonson, Alan Moore, etc. Precisamente, sus colaboraciones con Alan Moore lo han convertido en uno de los profesionales más alabados por crítica y público, gracias a su estilo realista. Top 10 y su precuela, Top 10: The Forty-Niners (próximamente editado por ECC) recibieron tres premios Eisner, el mayor honor en el mundo del cómic, y se han editado en países como Polonia, Francia, Brasil y Japón.
En 2002 vio la luz su primer cómic como autor completo, un capítulo de Iron Fist dentro de la colección Marvel Knights Double Shot. Más recientemente, ha participado en el nuevo Universo DC diseñando el nuevo aspecto de Krypton y sus habitantes, durante la etapa de Grant Morrison en Action Comics. Junto al aclamado guionista escocés había compartido equipo creativo previamente, en las páginas de Authority. También ha aportado su talento a otra de las series insignia de esta etapa moderna de DC Comics, la Liga de la Justicia. Su versatilidad lo ha llevado luego por cabeceras tan variadas como Fantasma Errante, Shade: El maestro de la oscuridad o Fábulas. Para el sello Vertigo también ilustró un capítulo del proyecto Frecuencia Global, orquestado por otro maestro, Warren Ellis.
En 2013 anunció su interés en centrarse en proyectos de creación propia, un período del que surgió la serie limitada Mae, financiada a través de crowdfunding y editada finalmente en Estados Unidos por Dark Horse Comics.

Aunque Jill Thompson se dio a conocer como dibujante de Wonder Woman durante la etapa escrita por George Pérez, las colaboraciones de esta artista estadounidense con DC Entertainment se han publicado casi siempre dentro del sello Vertigo. Así, firmó varios episodios de Sandman, ilustrando episodios tan memorables como la primera aparición de los pequeños Eternos. También ha participado en otros legendarios títulos como Los invisibles, Los libros de la magia, Fábulas u Orquídea Negra. Creó junto a Will Pfeifer la peculiar miniserie Finals, y se encargó de escribir y dibujar la novela gráfica Dead Boy Detectives, centrada en los personajes que presentaron Neil Gaiman, Matt Wagner y Malcolm Jones III en Sandman.
Está considerada por numerosos críticos como una de las mejores profesionales de la historia moderna del noveno arte. Su labor le ha valido la obtención de diferentes reconocimientos, como los prestigiosos premios Eisner, por trabajos que demuestran la versatilidad de esta esencial autora. Por ejemplo, cosechó el galardón a la mejor publicación de humor en el año 2000, compartiendo el premio con otros autores, por su participación en Los Simpson: La cabaña del terror. Hoodoo Voodoo Brouhaha (Ediciones B). Al año siguiente se consolidó recibiendo otros dos Eisner, en las categorías de mejor pintor o artista multimedia y mejor publicación juvenil, reconociendo así el esfuerzo invertido en el desarrollo de Scary Godmother, creación propia que fue publicada en Estados Unidos por Sirius Entertainment y Dark Horse Comics. Un exitoso proyecto que, por cierto, se adaptó también al formato animado.
ECC Ediciones ha incorporado recientemente a su catálogo una de las obras más recordadas de Thompson, El libro de cuentos de los pequeños Eternos, la primera aventura individual de la reinterpretación más divertida de los personajes creados por Neil Gaiman. Próximamente se publicará en España el segundo especial, La fiesta de Delirio: Un cuento de los pequeños Eternos y, coincidiendo con los preparativos del estreno de la primera película de Wonder Woman, se ha publicado Wonder Woman: La verdadera amazona, novela gráfica que explora la leyenda de la Mujer Maravilla desde una perspectiva única.

Mitch Gerads se graduó en Diseño Gráfico por la Universidad de Wisconsin-Stout. Luego colaboró con diversas compañías, realizando diseños de envases para marcas conocidas a ambos lados del Atlántico, como General Mills, Adult Swim y Nabisco. Su desembarco en el mundo del cómic se produjo trabajando como ilustrador y colorista para las editoriales IDW y Boom! Studios, a través de atractivas licencias: Doctor Who, El planeta de los Simios o Starborn, creación del mismísimo Stan Lee. Compaginó estas colaboraciones con proyectos propios financiados a través de crowdfunding, como es el caso de Johnny Recon, con guion de Scott Dillon, publicado finalmente en Estados Unidos por Pop Gun Pulp Comics. Otro título que marcó un antes y un después en la carrera de Mitch Gerads fue The Activity, editado por Image y escrito por Nathan Edmondson, con el que volvería a formar equipo en The Punisher, para Marvel Comics.
En 2015, DC Comics anunció una oleada de nuevos títulos del sello Vertigo, entre los que destacaba con luz propia El Sheriff de Babilonia, ambicioso y exitoso thriller que ha unido las carreras de Gerads y del guionista Tom King, responsable de Omega Men y de la actual etapa de Batman dentro del Renacimiento del Universo DC. Inspirándose en sus experiencias reales como agente de operaciones de la CIA en Irak, King construye una trama protagonizada por un antiguo policía convertido en contratista militar, en la Bagdad post Saddam Hussein. En España, el primer tomo de la serie, El Sheriff de Babilonia: Bang. Bang. Bang ha sido incluido entre la lista de esenciales del segundo semestre de 2016 por la ACDCómic, Asociación de Críticos y Divulgadores de Cómic de España. En la actualidad, Mitch Gerads está trabajando en la segunda temporada de El Sheriff de Babilonia y ha ampliado sus colaboraciones con Tom King, trasladándose en esta ocasión a las páginas de la serie regular del Caballero Oscuro.

Yancey Labat comenzó su trabajo profesional en Marvel Comics antes de ilustrar libros para niños, desde Hello Kitty a Peanuts for Scholastic, así como libros para Chronicle Books, ABC Mouse y otros. Su libro How many Jellybeans?, realizado con la escritora Andrea Menotti, ganó en 2013 el premio Cook Prize al mejor libro de imágenes STEM (Ciencia, Tecnología, Educación, Matemáticas) del Bank Street College of Education.
Sin duda, el punto de inflexión en la carrera de este joven artista ha llegado de la mano de su trabajo como creador de las novelas gráficas protagonizadas por las DC Super Hero Girls, uno de los fenómenos transmedia del momento, que cuenta con miles de fans por todo el globo. En colaboración con la escritora Shea Fontana, una de las responsables de la web serie de esta original versión del Universo DC, Labat ha logrado trasladar con total acierto al mundo de las viñetas el espítiru que domina cada una de las aventuras de estas divertidas versiones de Supergirl, Batgirl, Katana, Bumblebee, Poison Ivy, Wonder Woman y Harley Quinn. Acción y diversión para toda la familia, con heroínas que se han convertido en auténticos iconos, dentro y fuera de la pequeña pantalla. En el catálogo de ECC Ediciones está disponible el volumen DC Super Hero Girls: Crisis en los finales. En marzo, justo a tiempo para la visita del autor al Salón del Cómic de Barcelona, se publicará la segunda entrega, DC Super Hero Girls: Hitos y mitos.

Por: Jayce
Fuente: Ficomic

06 marzo 2017

Novedades de Planeta Cómic para marzo de 2017

Siguiendo con las novedades del mes de marzo, aquí os traemos el listado de novedades que saldrán a la venta el próximo 21 de marzo de la mano de Planeta Cómic, entre las que destacan muchas novedades del catálogo, algunas muy esperadas como son el primer volumen del manga de Summer Wars, Tales of Zestiria o la nueva edición de Ghost in the Shell.

En la Quinta hora guerra vol. 1

Guión y Dibujo: Yuu
Formato: Rústica con sobrecubierta
PVP: 8,95.-€

Durante cinco ha habido una guerra desesperada contra un enemigo desconocido. La gente de la remota isla de Aoshima apenas conocen las terribles condiciones que sufre el continente. Pero esto cambia de repente cuando todos los viernes, a la quinta hora, los estudiantes de la isla se dirigen a luchar directamente en la primera línea del frente de combate. 
Tanto Saku como Miyako son declarados aptos para el servicio por razones no reveladas. Sin embargo, que acababa de huir de Tokio es la primera en ser enviada a la zona de guerra.

Hotel Harbous View vol.1 

Guión y Dibujo: Jiro Taniguchi & Natsuo Sekikawa
PVP: 16,95.-€

Dos historias relacionadas por una asesina. En el Hotel Harbour View, un japonés expatriado en Hong Kong pasa su tiempo bebiendo, fotografiando a una prostituta y esperando la muerte a manos del asesino que sabe que vendrá.


Manhole vol. 1

Guión y Dibujo: Tetsuya Tsutsui
Formato: Rústica con sobrecubierta
PVP: 12,95.-€

Un atardecer. un hombre completamente desnudo muere en circunstancias extrañas en una calle comercial. En la autopsia se descubre un nuevo tipo de parásito en su cuerpo. Siguiendo las pistas del caso, el veterano detective Mizoguchi y su subordinada Inoue llegan a una alcantarilla.

Y allí descubren una extraña consulta en medio de la oscuridad...

Summer Wars vol. 1

Guión y Dibujo: Mamoru Hosoda, Yoshiyuki Sadamoto y Yqura
Formato: Rústica con sobrecubierta 
PVP: 8,95.-€

Durante las vacaciones de verano de segundo de bachillerato, Kenji recibe un encargo de Natsuki, la chica por la que suspira, y acaba viajando con ella a la casa de su bisabuela. Pero luego descubre que... ¿resulta que el encargo consistía en fingir ser su prometido de cara a su família? Kenji logra superar el primer día a pesar de estar gajo la lupa de los 27 parientes presentes. Pera esa noche recibe un extraño mensaje con un problema matemático: Kenji, un loco de las matemáticas, no puede resistirse a los cantos de sirena y, ensimismado, lo resuelve. Lo que no sabía es que eso iba a desencadenar un desastre...

Tales of Zestiria vol.1

Guión y Dibujo: Shiramine
Formato: Rústica con sobrecubierta
PVP: 8,95.-€

La pasión al final se torna esperanza. Sorey y Mikleo han crecido juntos en una aldea de serafines. Su encuentro con Alisha, una joven que ha sufrido el ataque de un infernal, los llevará a un mundo desconocido. En el año 1000 del calendario de Glenwood comienza la historia del Pastor Sorey, que marcará el inicio de una nueva era.

Ghost in the Shell - Nueva edición

Guión y Dibujo: Masamune Shirow
Formato: Libro cartoné 148 x 210
PVP: 17,95.-€

Thriller futurista, protagonizado por Motoko Kusanagi, una cyborg medio humana, miembro de la policía tecnológica. Kusanagi, con un cuerpo artificial y un cerebro mejorado por la ciencia realiza proezas sobrehumanas, necesarias en deber policial. 

Tiger Wolf

Guión y Dibujo: Yoko Kamio
Formato: Rústica con sobrecubierta
PVP: 7,95.-€

Mii es una estudiante de instituto que adora las historias de romances entre chicos. Un día, mientras ayuda en el restaurante de su familia, entran dos clientes guapísimos que se llaman Tora y Ookami... y que logran encender las fantasías de Mii. Sin embargo, parece que el restaurante tendrá que enfrentarse a un gigante de la alimentación...

Your Name

Guión y Dibujo: Makoto Shinkai & Ranmaru Kotone
Formato: Rústica con sobrecubierta
PVP: 8,95.-€

Mitsuha Miyamizu es una estudiante de secundaria de un pueblo montañoso. Taki Tachibana es un estudiante de secundaria de Tokio. Un día, Mitsuha sueña que se convierte en un chico joven de una gran metrópolis. Por su parte, Taki que es una adolescente de una villa lejana...

A continuación, os dejamos el listado al completo:

· Bola de Drac Color - Saga Monstre Bu vol. 5 - Akira Toriyama por 12,95.-€
· Bola de Drac Serie Vermella vol. 212 - Akira Toriyama por 2,95.-€
· Dragon Ball Color - Saga Bu vol. 5 - Akira Toriyama por 12,95.-€
· Dragon Ball Serie Roja vol. 212 - Akira Toriyama por 2,95.-€
· En la quinta hora guerra vol. 1 - Yuu por 8,95.-€
· Hotel Harvour View vol. 1 - Jiro Taniguchi & Natsuo Sekikawa por 16,95.-€
· Magi, El laberinto de la magia vol. 19 - Shinobu Ohtaka por 7,95.-€
· Nana vol. 4 a 6 - Ai Yazawa por 8,50.-€/unidad
· Pluto vol. 4 y 5 - Naoki Urasawa por 8,95.-€/unidad
· Ranma 1/2 Kanzenban vol. 15 - Rumiko Takahashi por 14,95.-€
· Summer Wars vol. 1 - Mamoru Hosoda, Yoshiyuki Sadamoto y Iqura por 8,95.-€
· Super Mario vol. 3 - Yukio Sawada por 7,95.-€
· Tales of Zestiria vol. 1 - Shiramine por 8,95.-€
· The Ghost in the Shell Nueva Edición - Masamune Shirow por 17,95.-€
· Tiger and Wolf vol. 1 - Yoko Kamio por 7,95.-€
· Wolf Children vol. 3 - Mamoru Hosoda por 8,95.-€
· Yaiba vol. 5 y 6 - Gosho Aoyama por 11,95.-€
· Your Name vol. 1 - Makoto Shinkai & Ranmaru Kotono por 8,95.-€

Por: Jayce
Fuente: Planeta Cómic

Novedades de Panini Cómics para marzo de 2017




Un mes más, con nuevas novedades y con un Japan Weekend de Barcelona al caer. Este mes, empezamos el listado con Panini Cómics, quien nos trae dos de sus grandes clásicos: Food Wars y Hunter x Hunter.

· Food Wars: Shokugeki no Soma vol. 6 - Shun Saeki & Yûto Tsukuda por 7,95.-€
· Hunter x Hunter vol. 32 - Yoshihiro Togashi por 7,95.-€

Por: Jayce
Fuente: Panini Cómics

Inio Asano diseña la portada del disco tributo a Asian Kung-fu Generation


Muchos reconoceréis el grupo j-pop Asian Kung fu Generation por ser el intérprete de muchos openings y endings de series de anime como Naruto, Fullmetal Alchemist o Bleach; así como también conoceréis al mangaka Inio Asano, conocido por sus grandes obras Solanin o Buenas noches Punpún.  

En esta ocasión, queremos informaros que el mangaka Inio Asano ha diseñado la portada de un álbum tributo a la banda musical Asian Kung fu Generation con motivo del 20º aniversario del grupo musical. El disco saldrá a la venta el próximo 29 de marzo con un total de trece canciones. A continuación os dejamos el listado de las canciones:

1. Solanin / yonige
2. Mirai no Kakera / 04 Limited Sazabys
3. Re:Re: / Jin
4. Natsu no Gi, Zanzô / amazarashi
5. Rewrite / Creepy Nuts (R-Shitei & DJ Matsunaga)
6. Maigo Inu to Ame o no Beat / Scenario Art
7. Blackout / LILI LIMIT
8. N.G.S. / Yoru no Honki Dance
9. Understand / BLUE ENCOUNT
10. Mustang / Regal Lily
11. Kimi no Machi made / never young beach
12. Kakato de Ai o Uchi Narase / the chef cooks me
13. Kimi to iu Hana / KANA-BOON

¿Qué opináis del diseño de la portada? A nosotros nos gusta ^____^

Por: Jayce
Fuente: ANN

Hiro Mashima celebra sus 20 años de carrera con una exposición



Con motivo de su 20º aniversario de su carrera profesional, el mangaka Hiro Mashima rendirá un homenaje a su carrera con la exposición Mashima Hiro Genga-ten (Imágenes originales de Hiro Mashima). La exposición tiene lugar en los grandes almacenes de Matsuya Ginza (Tokyo) desde el 22 de marzo hasta el 3 de abril. 

En dicha exposición se podrán ver originales de sus grandes obras RAVE y Fairy Tail. exponiéndose bocetos, dibujos a color, planchas listas para imprenta, todo originales de la mano de Hiro Mashima. Para más inri, a todos los viajeros que estén por allí el 2 de abril tenen la posiblidad de conseguir un manga firmado de la mano del mismísimo Mashima. Hiro Mashima firmará 100 ejemplares escogidos entre todos los que realicen una compra superior a 1.500 yenes en la tienda de regalos de la exposición.

Durante la celebración del XXVIII Salón del Manga de Barcelona, Hiro Mashima estuvo presente realizando variedad de actividades que van desde varias sesiones de firmas hasta una masterclass. Cabe decir que durante su estancia el mangaka manifestó su deseo de volver a visitar a Barcelona y visitar a sus fans españoles. +info 

Por: Jayce
Fuente: Norma Editorial

35º Salón Cómic de Barcelona: Bryan y Mary Talbot asistirán al certamen

El matrimonio formado por Bryan y Mary Talbot ha confirmado su participación en el 35º Salón Internacional del Cómic de Barcelona. Bryan Talbot (Wigan, Lancashire, Reino Unido, 1952), considerado el padre de la novela gráfica británica, es un célebre dibujante de cómic y escritor británico galardonado en numerosas ocasiones. Por su parte Mary M. Talbot (Wigan, Inglaterra, 1954) es una académica de prestigio internacional que ha ocupado cargos académicos en educación superior durante más de veinticinco años en Inglaterra, Gales y Dinamarca, y además de guionista de cómic, también ha escrito poesía y relatos cortos.

Bryan Talbot publicó su primer cómic en 1972 y trabajó en el cómic underground durante cinco años. En 1978 comenzó su saga Las aventuras de Luther Arkwright, cuya edición en tres volúmenes le valdría 8 nominaciones a los premios Eagle, de las que obtuvo cuatro premios. En 1982 empezó a colaborar en la revista 2000AD, para la que realizó la serie Nemesis the Warlock con el guionista Pat Mills, por la que ganó cuatro premios Eagle. También trabajó en Juez Dredd. Ha participado en series para DC Comics como Hellblazer, Sandman y The Nazz. Su novela gráfica Historia de una rata mala (Astiberri), originalmente publicada en 1994, obtuvo numerosos premios, entre ellos un Eisner, y en 1998 apareció en la lista de lecturas recomendadas de The New York Times. En 1999 se embarcó en El corazón del Imperio (Astiberri, 2003), continuación de Las aventuras de Luther Arkwright, que le valdría el premio Haxtur en 2003 y fue nominada a mejor obra extranjera en el Salón del Cómic de Barcelona de 2004. Esta saga ha sido recientemente publicada en formato integral. Su novela gráfica Alicia en Sunderland (2007), le valió nuevamente varias nominaciones a los premios Quill, Eagle, Harvey y Eisner. En 2009 empezó la serie Grandville, planteada en 5 tomos, de los que lleva realizados 4, todos ellos en Astiberri: Grandville (2013), Grandville Mon Amour (2013), Grandville Bête Noire (2015) y Grandville Noël (2015). En 2012 publica La niña de sus ojos (Ediciones La Cúpula), una novela gráfica, en parte libro de memorias y en parte biografía de la hija del escritor modernista James Joyce. Bryan Talbot presentará en Barcelona el volumen integral de Las aventuras de Luther Arkwright y La virgen roja, biografía de la heroína francesa Louise Michel, que realiza junto a Mary M. Talbot. Autor invitado gracias a la colaboración de Astiberri Ediciones y Ediciones La Cúpula. Su página web oficial es www.bryan-talbot.com.

Mary M. Talbot ha publicado varios libros sobre lenguaje, género y poder, sobre todo en relación con los medios de comunicación y la cultura de consumo. Su trabajo académico más reciente incluye una segunda edición de Language and Gender, un libro que continúa siendo popular entre los profesores universitarios y estudiantes de todo el mundo y Media Discourse: Representation and Interaction. La niña de sus ojos (2012), ilustrada por su esposo Bryan Talbot, fue su primera novela gráfica. Publicada por Ediciones La Cúpula, obtuvo el prestigioso Costa Book Award de ese año a la mejor biografía, siendo esta la primera vez que una novela gráfica consigue este premio. Su segunda novela gráfica Sally Heathcote. Sufragista (Ediciones La Cúpula), ilustrada en esta ocasión por Kate Charlesworth y Bryan Talbot, sigue la suerte de una empleada doméstica que se ve inmersa en el activismo feminista de la Inglaterra eduardiana, fue galardonada con el Premio a la mejor novela gráfica publicada en España en 2015 por el Gremio de libreros de Madrid. En el Salón del Cómic de Barcelona presentará La virgen roja, obra que ha realizado junto a su esposo, y que vuelve a introducirse en la novela gráfica de rigor histórico. En este caso narra la vida de Louise Michel una mujer extraordinaria que luchó en las barricadas, lideró un batallón femenino y llegó a vivir deportada en una colonia penal de Nueva Caledonia en la Francia del siglo XIX, siempre fiel al signo de la bandera negra y perseverante en sus ideales feministas. Su página web oficial es www.mary-talbot.co.uk y su cuenta de Twitter @EyeDotter. Autora invitada en colaboración con Ediciones La Cúpula.

Por: Jayce
Fuente: Ficomic

03 marzo 2017

Nuevo teaser trailer de la producción animada No Game, No life Zero

A través de la web oficial de No Game, No life Zero, nuevo proyecto animado de la franquicia No game No life, la cual empezó siendo una serie de novelas ligeras; ha revelado un teaser trailer a modo de anuncio para anunciar su nuevo proyecto que vendrá en formato de película de animación. 



En la frase final podemos leer : " Bueno, vamos a empezar a jugar". 

Junto a este anuncio se desveló también cuales van a ser el elenco de actores que completen las voces del film, además de que su fecha de estreno en Japón será dentro de este año 2017. 
El reparto se completa de la siguiente forma. 
  • Yoshitsugu Matsuoka como Sora
  • Ai Kayano como Shiro
  • Yōko Hikasa como Stephanie Dora
  • Yukari Tamura como Jibril
  • Yuka Iguchi tan fría y húmeda Zell
  • Mamiko Noto como Feel Nilvalen
  • Miyuki Sawashiro como Izuna Hatsuse
  • Rie Kugimiya como Teto
El director de este film es Atsuki Ishizuka, el cual ha regresado después de haber dirigido el anime, repitiendo estudio, Madhouse. Junto a este se les une Jukki Hanada como el compositor de la serie y Satoshi Tasaki en el diseño de personajes. 

Lo que si sabemos es que el día 26 de Marzo se celebrará un evento en el AnimeJapan sobre este nuevo film de animación, donde probablemente se muestren más detalles al respecto. 

Para haceros un breve resumen, No Game, No life es una serie de novelas ligeras de Yuu Kamiya's , el cual inspiró una breve serie de animación que se estrenó en abril de 2014, cuya historia nos centra en Sora y Shiro, dos hermanos adoptivos que son unos auténticos NEETs, ya que ni estudian ni trabajan y se dedican a pasar los dias delante de sus ordenadores, convirtiéndose en los hikikomoris más famosos de internet. 
Un buen día, a través de las redes, son citados por alguien que se hace llamar Dios, el cual los introduce a un nuevo mundo donde todo se decide y se basa en el juego, da igual el tipo. 

Por: Laia
Fuente: ANN

Selecta Visión en el Japan Weekend de Barcelona

Selecta Visión ya ha anunciado cuales van a ser las actividades que llevará a cabo en el Japan Weekend de Barcelona, el cual se celebra entre el 11 y el 12 de Marzo.
Entre sus actividades, destaca la invitación al evento el diseñador de personajes Hidenori Matsubara, el cual ha trabajado en series como son Evangelion, Oh My diosa! y en su último trabajo, la adaptación animada de En este rincón del mundo. 


Además de el invitado especial, Selecta Visión ha preparado una exposición especial de Makoto Shinkai, aprovechando que su último film "Your Name", será estrenado en nuestro país bajo su licencia el 7 de Abril. 
Pero no podemos olvidar su ya común campo de vóley al más puro estilo Hakyu!Los Ases del Voley y sus conferencias de novedades. 

El programa de actividades de Selecta Visión en el Japan Weekend de Barcelona es el siguiente:

SÁBADO 11 DE MARZO

·12:00h Sesión de firmas en el tand de Selecta Visión.
HIDENORI MATSUBARA [Diseñador de personajes de “In this corner of the world]

-16:30h. Presentación de novedades de Selecta Visión. Manu Guerrero + Javi Puertas. Product Maganers en Selecta Visión. (Escenario de conferencias).
Próximos lanzamientos y nuevas licencias.

·19:00h Sesión de firmas en el stand de Selecta Visión.
HIDENORI MATSUBARA [Diseñador de personajes de “In this corner of the world]


DOMINGO 12 FEBRERO

·16:00h Sesión de firmas en el tand de Selecta Visión.
HIDENORI MATSUBARA [Diseñador de personajes de “In this corner of the world]

·18:00h Conferencia: El amor en el anime. A cargo de Manu Guerrero. Escenario de conferencias.


El invitado Hidenori Matsubara, tendrá tres sesiones de firmas en el evento donde firmará una lámina exclusiva o shikishi para la ocasión. Quienes quieran participar en la sesión de firmas deberán rellenar este formulario Las sesiones de firmas serán limitadas y son las siguientes:

  • Sábado 11 de marzo de 12:00 a 13:30 horas (100 personas)
  • Sábado 11 de febrero de 19:00 a 20:00 horas (60 personas)
  • Domingo 12 de febrero de 16:00 a 17:00 horas (60 personas)
El plazo para participar en el sorteo de una firma está abierto hasta el 8 de marzo. Ese mismo día, los ganadores recibirán un mail de confirmación que tendrán que presentar el día de la firma mostrando el DNI. Para poder conseguir el número de la sesión de firmas y la shikishi hay que hacer una compra de mínimo de 15 euros en el stand de Selecta Visión en cualquiera de sus productos. Solo podrán optar a una firma todos aquellos que han recibido mail de confirmación.

Por: Laia
Fuente: Selecta Visión 

02 marzo 2017

35º Salón del Cómic de Barcelona: El universo Gaudí a través de la historieta


La exposición Gaudí entre viñetas permitirá a los visitantes del 35º Salón Internacional del Cómic de Barcelona conocer la obra del genial arquitecto a través de la historieta. La muestra será un recorrido por el cómic El fantasma de Gaudí del guionista El Torres y del dibujante Jesús Alonso Iglesias, publicado en catalán y castellano por la Editorial Dibbuks. La exposición descubrirá el proceso creativo de este cómic y a la vez dará pie a conocer diversos aspectos del universo de Antoni Gaudí, un visionario de la arquitectura, el diseño, el reciclaje, la eficiencia energética, el co-working o la seguridad laboral. La muestra contará con maquetas, herramientas y diversos objetos originales que complementarán el relato del cómic.

La muestra está producida por FICOMIC, entidad organizadora del certamen, y cuenta con la colaboración del Gaudí Exhibition Center - Museu Diocesà de Barcelona y del Gaudí Research Institute. La exposición está comisariada por Marià Marín, cofundador del Gaudí Research Institute, y por Jordi Ojeda, profesor de la Universidad de Barcelona y coordinador de actividades del Salón del Cómic. La colaboración entre estas entidades también se traducirá en que los visitantes del certamen que conserven su entrada hasta el 30 de abril, tendrán un precio especial de 5 € al Gaudí Exhibition Center, ubicado en la plaza de la Catedral.

Para Marià Marín “el objetivo de la exposición es mostrar el proceso creativo que hay detrás de Gaudí, tanto del cómic como del propio arquitecto. Si bien la exposición está al servicio del cómic, queremos que el lector tenga ganas de descubrir a Gaudí y conocer el Museo y su arquitectura”.

La exposición es un acto de celebración a la ganadora del Premio a la Mejor Obra 2016. Según ha comentado Jordi Ojeda “Podremos ver el proceso de creación de la obra, desde páginas del guión, a bocetos, y páginas a tinta y acabadas en color. Pero también material original de Antoni Gaudí que nos ayudará a contextualizar las imágenes”. El jueves 30 y el viernes 31 de marzo habrá visitas guiadas en el Salón del Cómic destinadas a colegios para que conozcan mejor el trabajo de Gaudí y de los autores del cómic.

Jesús Alonso Iglesias y El Torres, autores de El Fantasma de Gaudí hablaron de cómo les llegó el encargo a sus manos. El Torres explicaba que “Cuando el editor me encargó una obra sobre Gaudí, lo enfoqué hacia el thriller en lugar de hacer la típica biografía, ya que ese era un género con el que me sentía más cómodo”. Una vez decido el guionista fue el momento de encontrar un dibujante adecuado. “Tuve una reunión con el editor”, decía Jesús Alonso Iglesiasy me propuso dibujar la obra de El Torres. Me preguntó si me gustaba dibujar edificios y le dije que no, que los odio. Pero por otra parte me atraía el reto de este proyecto”. Y es que como él mismo afirmaba “los edificios de Gaudí son parte de la historia. Son un personaje más con vida propia”. Un trabajo que le daba mucho respeto ya que “era una gran responsabilidad porque hay muchísimas personas en todo el mundo que conocen perfectamente la obra de Gaudí y detectarían cualquier error en los dibujos”.

Mireia Massagué, directora de Gaudí Exhibition Center, explicó que la exposición Gaudí entre viñetas se trasladará “del Salón del Cómic al museo una vez pasado los cuatro días del certamen y estará abierta al público hasta finales de año. Será una magnífica ocasión para acercar el público más joven a la figura de Gaudí”.

El cómic El fantasma de Gaudí es un thriller policíaco donde los protagonistas de la historia han de resolver el misterio de los asesinatos ocurridos en la ciudad de Barcelona, ​​con cadáveres terriblemente mutilados encontrados en edificaciones de Gaudí, mientras una testigo asegura haber visto al mismísimo Gaudí como si de un fantasma se tratara. El proceso creativo de sus creadores, desde la idea del guión en la página publicada, pasando por los bocetos y lápiz hasta el color final servirá a la vez para presentar diferentes lugares tan conocidos como el Park Güell, la Sagrada Familia, la Casa Calvet, la Casa Batlló o los Pabellones Güell.

Por: Jayce
Fuente: Ficomic

01 marzo 2017

Nuevo video del live action La espada del Inmortal introduciendo a Manji


El twitter oficial de Hiroaki Samura, el autor del manga La espada del Inmortal ha revelado un nuevo vídeo introductorio sobre el nuevo live-action de su manga más popular y longevo, el cual introduce al personaje principal de la historia, Manji. Este es presentado por los diferentes protagonistas del film como el hombre que no puede morir y como un monstruo. De forma que veremos al elenco de personajes y actores que forman esta adaptación a imagen real, pero no al protagonista en si. 

En este video además suena la canción principal Live to Die Another Day , que en su titulo original es Sonzai Shômei, el cual está interpretado por Miyavi.
La película oficialmente ya lanzó un vídeo oficial previamente el mes de Febrero sobre esta adaptación.


Recordamos que este film tiene como director al mismísimo Takashi Miike, el cual es muy reconocido por sus buenas adaptaciones a imagen real de mangas. A este le sigue un elenco de actores que está repartido con Takuya Kimura como Manji y a Hana Sugisaki como Rin Asano. 
El resto de reparto lo mostramos en la siguiente lista:




Fila superior, de izquierda a derecha:

  • Sōta Fukushi as Kagehisa Anotsu
  • Hayato Ichihara as Shira
  • Erika Toda as Makie Otono-Tachibana
Fila del medio, de izquierda a derecha

  • Kazuki Kitamura as Sabato Kuroi
  • Chiaki Kuriyama as Hyakurin
  • Shinnosuke Mitsushima as Taito Magatsu
Fila inferior, de izquierda a derecha:

  • Ichikawa Ebizō XI as Eiku Shizuma
  • min Tanaka as Kagimura Habaki
  • Tsutomu Yamazaki as Kensui Ibane




Por lo demás recordamos que La espada del inmortal (Blade of the inmortal) es un manga de Hiroaki Samura que trajo en un principio EDT, la antigua Glenat y que dejo el mundo del manga a apenas un tomo de su finalización, donde Planeta, la actual Planeta Cómic, rescató y publicó para poder darnos a todos los fans de esa longeva serie el final de la historia de Rin, una chica que contrata a un hombre inmortal llamado Manji para que le ayude a vengarse de los asesinos de su familia, todo ambientado en la época feudal de Japón. 

Por: Laia
Fuente: ANN

Final Fantasy marca tres nuevos Records Guinness




Aprovechando que se ha celebrado el Fan Festival Europeo de Final Fantasy XIV en la ciudad de Frankfurt, se le han otorgado a la franquicia tres récord Guinness más.

Final Fantasy XIV es un MMORPG que está basdo en el universo Final Fantasy, el cual acaba de lanzar un reboot titulado A Real Reborn, cuando ya cuenta con una expansión titulada Heavensward y más de un millar de jugadores concectados a este MMO.

El primer recor fue entregado al presidente de CEO y Square Enix, Yosuke Matsuda por ser "la serie de videojuegos de rol más prolífica", es decir, la franquicia con más juegos dentro de su genero lanzados al mercado, los cuales suman un total de 87 a lo largo de toda su historia de la franquicia Final Fantasy.

Los otros dos records Guinness fueron entregados en concreto al juego MMO de la franquicia. Uno de ellos fue entregado a Naoki Yoshida, el productor y director del juego multijugador por tener "La secuencia de Crèditos más larga en juego MMO", ya que Final Fantasy XIV contiene todos los nombres de los jugadores que jugaron al juego original, consiguiendo un roll de 1 hora y 38 minutos totales.
Mientras que el tercer recor fue entregado al director de sonido y compositor del juego multijugador, Masayoshi Soken por tener el "Mayor número de piezas musicales originales en un videojuego". Esto se debe a que Final Fantasy XIV junto a todas sus expansiones cuenta con un total de 384 composiciones musicales.

De esta forma, el editor del libro de Récord Guinnes afirmó que esto es una prueba tanto de la magnitud como de la longevidad de la franquicia Final Fantasy, capaz de establecer nuevos récords Guinnes, que son tan amplios, eclécticos y emblemáticos.

Cabe saber que el próximo 20 de Junio lanzará su siguiente expansión, Stormblood, donde los jugadores podrán experimentar muchas novedades y continuar con la historia de un juego que aún le queda para tener un final.



Por: Laia
Fuente: ANN